3 Netflix-filmer du må legge til på lista over ting å se denne uken (9. - 15. februar)
Netflixs nye utvalg av filmer for februar har kommet med en håndfull må-se-perler som gjør arbeidsuken din litt enklere, så la oss gå rett på sak, skal vi?
Vi mistet nylig en kjempe i komedieverdenen med bortgangen av Catherine O'Hara, så til ære for den kanadiske SCTV-legenden har jeg tatt med en av mine favoritter som for øyeblikket strømmer på Netflix. For å holde det interessant er det to titler til, inkludert en sci-fi AI-thriller med uhyggelig realisme og en Wes Anderson-klassiker.
3. Beste i show
Komedielegenden Catherine O'Hara var midt i en ny blomstring i sin over 35 år lange karriere da hun dessverre gikk bort 30. januar, med scene-stjelende, prisvinnende roller som Schitt's Creek-figuren Moira Rose og nylig The Studios stille-dødelige leder, Patty Leigh. O'Haras brillians vil bli dypt savnet, men heldigvis lever den videre i hennes formidable verk, hvor høydepunkter inkluderer flere av Christopher Guests sjangerdefinerende mockumentaries: Waiting for Guffman, Best in Show, A Mighty Wind, og For Your Consideration.
Hvis jeg måtte velge en å sette på denne uken, måtte det være Best in Show, uten tvil. I den tar Guest sikte på den morsomt seriøse verdenen av konkurransedyreutstillinger med ett av de beste ensemblekaster noen gang. I filmen møtes fem lag av eiere og hundene deres i Philadelphia for å konkurrere i den årlige Mayflower Dog Show, inkludert Eugene Levy og O'Haras klossete søte Gerry og Cookie Fleck og deres Norwich-terrier, Meg og Hamilton Swan (Parker Posey og Michael Hitchcock) og deres deprimerte grand danois, og Harlan Pepper (Guest) og hans "snakkende" blodhund, blant andre.
Det som gjør Guests filmer så geniale, er at mye av dialogen improviseres på stedet, noe som skaper noen av de mest quirky og merkelig morsomme øyeblikkene på film. Ta det og bruk det til å spidde alvoret som de som opererer i hundeshow-verdenen har—den intense politikken, statuskasting, den tomme kommentaren fra pressen—og du får en ubehagelig realistisk komedie som vil få deg til å le høyt.
2. Ex Machina
Ny på Netflix i februar er Alex Garlands (The Beach, 28 Days Later) urovekkende stille AI-sci-fi-thriller Ex Machina. Den er fortsatt like aktuell som den var i 2014, og var en nyskapende utforskning av kunstig intelligens på et tidspunkt da vi alle begynte å stille spørsmål og undre oss over hvor menneskelig AI kunne bli. Da den kom ut, husker jeg at jeg tenkte at hvis AI-humanoider beveger seg i denne retningen, la oss sette det tilbake i flasken og begrave det.
Ex Machina følger Caleb Smith (Domhnall Gleeson), en talentfull kodekspert hos søkemotorgiganten Blue Book. Ung og entusiastisk blir Caleb henrykt når han vinner en konkurranse som sender ham til selskapets avsidesliggende jungelanlegg, ledet av den briljante administrerende direktøren Nathan Bateman (Oscar Isaac). Men Caleb oppdager snart at han er valgt for et mer spesifikt formål: å møte og evaluere Ava (Alicia Vikander), en høyt utviklet humanoid robot. Ava er vakker, intelligent og skremmende menneskelig, og Caleb føler seg tiltrukket av henne.
Men det som gjør Ex Machina så skremmende, er blant annet dens klaustrofobiske setting inne i det lukkede området som begynner å føles mer som et fengsel. Og vi forstår snart hvorfor, når Nathans sanne motiver (og Avas) blir avslørt i en spennende og nervepirrende klimaks som gjør denne thrilleren til en ekte perle. Ex Machina er en visuelt imponerende vinner av Oscar for beste visuelle effekter, og slo ut Fury Road, The Martian, og til og med The Force Awakens. Den har også en vurdering på 92 % på Rotten Tomatoes.
1. Månerikets oppgang
Wes Andersons strålende søte og quirky syvende film, Moonrise Kingdom, signaliserte auteurens forpliktelse til det som har blitt kjent som hans «dukkehusestetikk», det hyperstyliserte utseendet til filmene hans som får dem til å føles som selvstendige, diorama-lignende sett. Filmen ble en kassasuksess og kritikerrost, noe som ga Anderson hans tredje Oscar-nominasjon - for beste originale manus.
Kjernen i historien er likevel en fortelling om første kjærlighet. Handlingen finner sted på den fiktive New England-øya New Panzance i 1965, og følger den unge speideren Sam Shakusky (Jared Gilman) og den rebelliske bokormen Suzy Bishop (Kara Hayward), som blir brevvener, forelsker seg og bestemmer seg for å rømme sammen til øyas skjulte bukt de kaller Moonrise Kingdom. Deres forsvinning setter hele øya i en kaotisk manngjeting. Alle leter etter dem—lokalpolitiet, kaptein Sharp (Bruce Willis), speiderleder Ward (Edward Norton), og Suzys kranglete foreldre Mr. og Mrs. Bishop (Bill Murray og Frances McDormand)—som må finne dem før en truende orkan treffer.
Moonrise Kingdom er gjennomsyret av Andersons livlige pastelldraperte fargepalett, som gjør at hver ramme føles som et Norman Rockwell-maleri som har kommet til liv. Og musikken av den legendariske komponisten Alexandre Desplat og Benjamin Britten skaper et velvalgt og tidsriktig lydspor som fungerer med filmens temaer om barndommens lunefullhet og voksnes overkompensasjon. Det er en av Andersons beste filmer.
Sett opp din ukentlige filmvaktliste med disse tre forslagene, eller hvis du heller er i humør for å sluke en TV-serie, har vi dekket det også.